Programa
de Radio “El Suavecito”
20
Aniversario 1993-2013
Onda
Marina Radio 107.4 fm
Entrevistas
de esta semana.-
Empezamos
una semana más de este mes de Junio, en el cual y cuando llegue el
próximo día 27, cumpliremos veinte años haciendo nuestro programa
de radio. Es por ello que esta semana de nuevo tenemos una entrevista
muy especial, siguiendo con nuestra idea de conocer a personas de
nuestro pueblo, (promocionando y difundiendo FERNAN NUÑEZ),
representativas del mundo del arte y la cultura de Fernán Núñez,
ya tuvimos al grupo de Teatro “Panificadora”, a Jacinto
Lara y Jose Angel Gonzalez, la semana pasada a Calixto Torres,
próximamente le vamos a dedicar un programa a la Peña
Flamenca “El Mirabras”, con Justo Roldan, Juani Marin,
Andrés Miranda, al Circulo Cultural Caliope, con Juan
Ortega..., y esta semana tenemos a un cantante, que además no
tiene nada que ver con la habitual temática musical rockera de “El
Suavecito”, pero es un cantante nacido aquí, con una larga
trayectoria musical, hace unos años también fue pregonero de las
Fiestas de la Feria Real y hemos considerado interesante tenerlo en
el programa, a el le ha parecido perfecto y de hecho conoce
perfectamente que somos un programa de rock.
Este
programa será el martes 11 de Junio y contaremos además con la
presencia en los estudios de Onda Marina Radio, de nuestros amigos y
compañeros: Jose Molero y Bartolomé Jaen.
Por
cierto, no te he dicho todavía quien es nuestro protagonista de esta
semana: EMILIO JOSE.
José Emilio López Delgado,
que así se llama el cantautor "Emilio José", nació en Fernán Núñez, Córdoba, un 16 de junio por la
noche, domingo para más señas y como su llegada fue nocturna y festiva,
la noche ha sido para él motivo de inspiración y trabajo. Todo ello, unido
a la dualidad de su signo (Géminis), hacen de él un ser creativo y original
dotado de una extraordinaria voz que puede acariciarte el alma o hacerte
tocar el cielo con los dedos, como decía de él, Antonio Hernández, gran
poeta y escritor andaluz.
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Y sigue diciendo Antonio Hernández. "Sí yo tuviera la sabiduría popular de Emilio José
-ese don por el que una persona parece provenir de otro tiempo-
podría decir que, aunque lo frecuente nada más que
desde hace cinco años, lo conozco desde hace cinco siglos.
Cinco siglos parece tener de existencia este cantautor que hereda
en su garganta toda la quebrada desazón del cante flamenco,
que él alivia de rigores, convirtiéndolo en algo mas
dulce, sin que la dulzura, como en otros casos, suponga afectación
alguna. Emilio es natural de tierra brava cantaora y no podía
ser de otra
manera cuando la manera es meterle al nido de la canción
el pájaro terrible del cante jondo.
Su voz rompe y mece en esa claridad rota, en esa síntesis y en esa sinestesia, está su poder, que es el de trasladarnos a un mundo sonoro de contrastes en el que asoma la pluma del ángel y la propuesta oscura del demonio. Apolo y Dionissos, dicho de otra forma, sin que él lo sepa, aunque, más de una vez, al escucharse la voz entreverada de brisa y de tormenta, lo haya intuido. Emilio José , además, es compositor, y todo esto lo aleja de una turba de vocalistas mediocres que quieren comparársele como si al vinagre le fuera posible acercarse al San Patricio y sin rubor alguno. Que muchos nos dediquemos a una misma cosa no quiere decir que nos haya elegido, ni que la acariciemos, porque, en más de un caso, solemos castigarla sin la piedad que esgrimía el conocimiento. Y, por otro lado, no conviene confundir Arcos de Jalón con Arcos de la Frontera, el culo con las témporas, o lo que es lo mismo, la interpretación con la creatividad porque se corre el riesgo de aparecer como bobo. Emilio José hace las cosas espléndidamente porque es un artista integral, un pura sangre que lo mismo da a la luz una música, la expande y, para completar el cuadro, lo hace con letra propia, que es lo que ahora presentamos con la propiedad y la ventaja de haberlas voceado muchas veces, desde que ganó avasallando el Festival de la Canción de Benidorm con Soledad, un nombre, y una historia de amor, que nos ha dado compañía a muchas generaciones. Es curioso que, por dicho evento concursante, tuve una noticia de Emilio José que no procedía de la pequeña pantalla, ni de las emisoras de radio, la prensa seria o la del corazón, las cuales, desde aquel momento, se llenaron de amapolas, campo, matorrales, aldea, agua, manantial, luz y ternura sin que se quebraran, porque, en lo mas lisonjero -la extraordinaria canción de Emilio- tampoco sobraba un ápice de tanto peso. Fue el gran poeta Ángel García López -jurado en el premio junto con otros destacados líricos- quien me la dio, sorprendido, desde luego, por la calidad de la letra. Desde entonces tuvimos un compañero que llevaba una guitarra con la que acompañaba su asombro, las cosas dándose golpes de belleza. El tiempo, que aligera el mundo de mitos para presentarnos a las personas de carne y hueso, me lo trajo después, y no puedo sustraerme a la tentación, tal vez tópica, de asegurar como en trato mejora una imagen difícilmente superable. Emilio José es una gran persona, y por eso, cuando canta, parecece que ha venido al mundo para aligerarnos de una remota deuda. No podía ser de otra forma porque, detrás del artista, si hay emoción y luminosidad, se esconde un hombre de una pieza, que se transfigura para transfigurarnos. Se transfigura desde el único tiempo en que uno tiene capacidad para hacerlo: desde la infancia, que a él, le alhaja el ánimo. Decía Baudelaire que el genio consiste en recobrar la niñez, y, así, uno se explica que a Emilio no lo abandone ni una ni otra cosa. El corrió por sus campos natales andaluces, se llenó de gloria y aún le revienta el sol del tiempo que no cesa, el de nuestra patria más duradera, esa que tiene su capital en los primeros años. Después, tuvo que irse a Cataluña. Pero ya llevaba consigo el hado que es pródigo en claridades. Sus letras son difíciles de imaginar sin música porque Emilio José se ha acostumbrado a acunarlas con los seis puñales mágicos de Vicente Espinel, y, sin ellos, sangran menos de luces. Pero si no podemos decir que brotan como poesía, en el sentido que modernamente establece y exige el término, sí podemos asegurar que irrumpen orladas por un legítimo acento de lírica popular que nos transporta a las fechas sencillas del corazón. Y eso es el chorro de inmensas sonoridades: corazón. Corazón y trabajo, porque, entre tanto entusiasmo de admirador y de amigo, se me olvidaba decir que Emilio, por encima de todo, es un profesional al que cuando le llega la inspiración lo coge trabajando. Ya se sabe que el arte es una larga paciencia, un acoso a las musas, un quehacer que sólo extenúa si el trabajo intenso en algo afloja. Mas con una condición o cualidad previa: talento. Emilio José participa de dicha dualidad enamorada. Y, en esa plenitud, no es extraño que enamore con lo que hace."
Antonio Hernández.
Desde allí, desde Barcelona, comenzó a cantar en colegios y universidades hasta llegar a "Barrio de los Marineros", su primer sencillo grabado en la discográfica Belter, a partir de ahí, recordando a su tierra natal Andalucía, compone: "Campo Herido", "Rincón Andaluz", "Se lleva una copla el viento", "Queja en el aire", "Homenaje" (dedicada a Pablo Picasso)..., canciones que le sitúan en destacados lugares de las listas de éxitos y con las que inicia la llamada "Nueva Canción Andaluza", de la que Emilio José fue sin duda el pionero.  En 1973, Emilio José ya tenía un lugar reconocido en todos los medios de difusión, pero todavía quedaba algo. Y llegó "Soledad", 1º premio del festival de Benidorm, por una abrumadora mayoría de votos, pero la cosa no se detuvo ahí, "Soledad" cruzó los mares que tan dentro llevaba Emilio y convertida en su buque insignia, conquistó corazones y continentes, fue grabada en varios idiomas y cantada por multitud de cantantes y orquestas que aún hoy siguen haciendo versiones de ella.  Emilio José continuó su carrera y grabó su tercer L.P. "Por un adiós" y en ese disco otra canción de gran éxito, "Nuestra Playa", en 1974, que obtuvo destacados lugares en las listas de éxitos de varios países. Emilio José comienza su gira por Latinoamérica en Chile, siendo artista invitado en el Festival de Viña del Mar, compartiendo escenario con Roberto Carlos, Julio Iglesias y Sandro. De aquel primer viaje guarda bonitos recuerdos, cuando comenzó a cantar "Nuestra Playa", la Quinta Vergara se iluminó y al llegar al estribillo de la canción, todo el auditorio cantó con él, haciendo latente la entrega de su público.  Un
año más tarde, en 1975 salió al mercado "Para ti, que has volado
tan alto", trabajo dedicado a la memoria de su padre. Con canciones
como "Sola", "¿Dónde va tu viento marinero?" y "Mi barca",
canción que se quedó un poco escondida por aquello de que solo se promocionan
algunas canciones de las muchas que hay en cada trabajo. "Marinero
Cantor" apareció en 1976 y arrasó nuevamente. (Estoy mirando la
mar, pensando estoy en mi amor, estoy oyendo cantar, a un marinero cantor...).
Nuevamente el mar, ese mar que le caló tan dentro, se reflejaba en la
música de Emilio José. Y como "Mi barca" es una canción preciosa
que todo el mundo le pedía en sus actuaciones, la retomó, cambió el tiempo
y abrió con ella su sexto L.P. Durante dos años estuvo esta canción en
las listas de Miami, premios, viajes, actuaciones..., su presencia en
América se incrementaba y Emilio José no descansaba un minuto.  "Alma de Romero" en 1978, con canciones como "Ser en la vida romero" (basada en el poema de León Felipe "Ser en la vida romero": Ser en la vida romero, romero solo que pisa siempre por caminos nuevos, pasar por todo una vez, una vez solo y ligero, una canción que le acompaña siempre donde va.) "Puerto pescador", "Pequeño amor"..., configuran otro maravilloso disco de Emilio José.  "Porque poeta yo soy", en 1979, con temas como "Carolina", "Poeta" o "Aprende a cantar", fue otro gran éxito en la carrera de Emilio José.  En 1980, salió al mercado "Amigos", su octavo L.P. Con canciones como: "La calle del ayer", "A veces", "Pan con manteca y Pipo"..., Fue su último disco con Belter, firmando un nuevo contrato con Hispavox.  El primer disco con su nueva discográfica vio la luz en 1983. "Un paso adelante", que con la canción del mismo título inundó el mercado y el espíritu de todos sus seguidores de optimismo y esperanza. "Vuelve mujer", "Cuando te digo te amo" y "Mirar la vida con ojos nuevos" eran algunas de las propuestas del cantautor. De nuevo, primeros puestos en las listas de éxitos y el reconocimiento de su público.  Al año siguiente se publicaba "Y mientras tanto... amándote", en el cual Emilio José continua cantándole al amor en su estado más puro y bello. "Me equivoqué", "Decir amor", "Campeón", dedicada a su hijo José Emilio, entre otras, que formaban un bonito ramillete de canciones que tuvieron una gran acogida entre su público. En el caso de "Mientras tanto... amándote", fue grabada en varios idiomas por Nana Mouskuri, con gran éxito internacional.  En 1985 aparece "Victoria",
otro éxito de este cantautor, en el que esta vez convierte en canciones
sus propias vivencias y las de la gente que se encuentra en el camino. "Mi primer amor", una preciosa canción de este L.P., y "Sin
darnos cuenta", forman parte de este trabajo que sin duda hizo
honor a su nombre. Durante todo este tiempo Emilio José no dejaba de trabajar en conciertos en directo en España y en Latinoamérica. Premios y reconocimientos llenaban el estudio de su casa de Madrid, el lugar para trabajar, componer y reunirse con sus amigos y colaboradores. En 1988, sale al mercado "Meridiano", su último trabajo con Hispavox y en el que Emilio José recuerda y compone "Si el amor pisa mi orilla", "La paz, mi paz, tu paz", "Un pueblo es como un amigo"...  Emilio
José hace un paréntesis y comienza a trabajar en un proyecto que llevaba
tiempo en su cabeza y del resultado de este laborioso trabajo nace "Poetas
andaluces" (un homenaje en vida, como el propio cantautor explica,
"a la poesía y a los poetas de mi tierra, porque siempre se les suele
homenajear después de su muerte"). Pone música a textos de Rafael Alberti,
Luis Rosales, Pablo García Baena, Montesinos, Antonio Hernández ..., once
preciosos poemas convertidos en canciones. "Poetas andaluces" es presentado en Madrid a finales de 1991, con la asistencia de los poetas
y mil doscientas personas más que recuerdan aquel acto como algo extraordinario
de una talla sin igual. Anécdotas tan divertidas como la de Rafael Alberti,
que le comentaba "que nunca le habían hecho una canción tan bonita...,
ni tan larga", "Elegía al niño marinero", "Nana" de Luis
Rosales, al que se le iluminaban los ojos cada vez que la escuchaba y
otros tantos bellos recuerdos, hacen de aquel momento uno de los más satisfactorios
en la dilatada carrera de este artista.  Más tarde Emilio José decide celebrar sus 20 años en la música y recuperar ciertas canciones que en su trayectoria habían tenido un significado especial, invita a unos cuantos compañeros a participar en el trabajo y graba de nuevo "Soledad" ahora a dúo con Paloma San Basilio, "Ni contigo, ni sin ti" con Juan Pardo, compone "Volver a Marrakech" y la canta con Antonio Carmona del grupo Ketama y para que haya más novedades compone dos boleros y así ve la luz en 1994, "20 años... y un bolero". Sus 20 años de trabajo en el mundo de la música y "Un bolero", una preciosa canción que le ha dado muchas satisfacciones.  En 1997, salió el penúltimo trabajo de Emilio José, "Junto a ti", con canciones como "Voy a cambiarte la vida", versionada por artistas como Los del Río, "Tus besos", una bellísima canción de amor con el sello inconfundible de Emilio José o "Guitarra del ayer", "Todo y Nada" y "Playa de Oyambre", en las que Alfonso Ussía aportaba todo su saber literario. Estos y otros temas componen un trabajo completo y rebosante de la experiencia y calidad, que impregna cada canción de Emilio José.  Tras este disco, Emilio José se vuelve a embarcar en otro de sus anhelados proyectos y junto al cambio de milenio, en pleno año 2000, publica "Mi querida América". En este su ultimo trabajo, rinde homenaje a su segunda patria, ese crisol de países que forman Latinoamérica y al que le unen tantas vivencias, amistades y emociones. Temas clásicos como "Ansiedad", "Que te vaya bonito", "En mi viejo San Juan", "Moliendo Café", "Yo vendo unos ojos negros", "Cuando salí de Cuba", "Quisqueya" o "Espumas", que con la personal voz de Emilio José, se presentan como un trabajo imprescindible para cualquier amante de la buena música.
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Antes,
el lunes, tendremos entrevista telefónica con el grupo SONIDO
VEGETAL, que recientemente han editado nuevo trabajo, a través
del sello Maldito. Además, empezaremos a ir poniéndote la gran
cantidad de novedades que nos han llegado, con nuevos trabajos de
muchos grupos.
Más
info de SONIDO VEGETAL en: www.sonidovegetal.com
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Confirmarte también, que el Sábado 27 de Julio, vamos a
tener “Fiesta Aniversario” del programa, con la actuación
en directo en Fernán Núñez, en la Caseta Municipal, del grupo:
ARABIGA.
Programa
de Radio “El Suavecito” Onda Marina Radio, lunes y martes de 10 a
11 de la noche, con la colaboración de: Antonio Yuste Redondo
www.fernannunezimagen.blogspot.com
y Antonio Mendoza ULIA TV El Portal de Fernán Núñez
www.fernannuñez.es
Salud.
Paco Cañero.
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