TALE OF WOE

jueves, 4 de junio de 2026

Empire of Disease amplían su "Depravity European Tour 2026" con nuevas fechas por cinco países europeos

 La banda bilbaína Empire of Disease continúa sumando conciertos a su “Depravity European Tour 2026”, la gira con la que se encuentran presentando su más reciente trabajo discográfico, While Everything Collapses, publicado el pasado 19 de marzo.

 

Tras el inicio de la gira en marzo, el grupo ha confirmado nuevas actuaciones que extenderán el recorrido hasta noviembre, con fechas en España, Francia, Alemania, República Checa y Portugal. El tour combinará conciertos en salas, festivales y actuaciones especiales junto a algunas de las propuestas más destacadas del circuito extremo europeo.

 

Entre las citas más relevantes destacan su participación como banda invitada de Escuela Grind el próximo 23 de junio en Groove (Portugalete), así como su actuación junto a Gutalax el 9 de octubre en la misma sala. Además, la formación visitará ciudades como Núremberg, Praga, Toulouse o Burdeos, destacando su participación en el festival alemán Summer Ends Fest reforzando su presencia en la escena underground europea.

 

Con While Everything Collapses, Empire of Disease ha consolidado una propuesta que combina la contundencia del death metal contemporáneo con influencias grind y una marcada intensidad en directo, elementos que están siendo el eje central de esta gira internacional.

 

Empire Of Disease “Depravity” video: https://www.youtube.com/watch?v=MlkrOuQ-gSI

https://empireofdisease.com

Próximas fechas – Depravity European Tour 2026

23/06 – Groove (Portugalete) Supporting Escuela Grind

18/07 – Kale Gorrian Fest (Arrigorriaga)

17/09 – Black Box (Núremberg, Alemania)

18/09 – Basement (Praga, República Checa)

19/09 – Summer Ends Fest (Neukieritzsch, Alemania)

09/10 – Groove (Portugalete) Supporting Gutalax

31/10 – L'Engrenage (Toulouse, Francia)

06/11 – TBA Fest (Portugal)

07/11 – TBA (Portugal)

21/11 – Le Salem (Burdeos, Francia)

 

 

 

BOOKING · MANAGEMENT · PROMOCIÓN
https://www.izkar.net/contratacion

ARS AMANDI | BLACKHEARTH | EDEN | EMPIRE OF DISEASE |EMPIRIC
HIBÊRNIA |  ITINERUM | LABYRINTH | LOT
URA | VELKHANOS | VHÄLDEMAR

SUJETO K: Estrena "Resujetókate", el segundo adelanto de su álbum "XX Aniversario, En Directo" (10/07)

 

“Resujetókate” es el himno de la banda valenciana SUJETO K. Toda una declaración de principios en la cual dejaron claro en su primer trabajo de larga duración "Resujetokados" lo que venían a hacer en el panorama nacional. No dejar a nadie sin bailar, saltar, gritar, cabecear y poguear siempre fue uno de sus objetivos y así lo han conseguido en cada concierto.

 

Aquí tenéis una muestra de ello, segundo single de adelanto del directo completo grabado en la Sala Moon el pasado noviembre de 2025 para la celebración de su XX aniversario como formación.

 

Lxs que ya lo conocéis sabéis lo que os espera, y lxs que no, encontraréis un ritmo muy disco-metal, una letra frenética, riffs de guitarra potentes y pegadizos, y una energía tanto en los componentes del grupo como en el público asistente que os acabará contagiando de la esencia de SUJETO K.

Próxima fecha de SUJETO K.

SUJETO K se presentará el 25 de julio en el Soneja Rock. El show se llevará a cabo en el Polideportivo Municipal de Soneja a las 19:00h.

Más vídeos de SUJETO K.

Topo premio AIE

 


TOPO

RECONOCIMIENTO A UNA CARRERA

Galardón AIE: Toda una vida dedicada a la música 

 

 

Nos complace comunicar que el Consejo de Administración de la Sociedad de Artistas AIE ha acordado por unanimidad:
Otorgar el galardón AIE a Topo por TODA UNA VIDA DEDICADA A LA MÚSICA y
como mérito a su trayectoria profesional y humana en el mundo de la cultura.

La entrega del galardón tendrá lugar en la sede de AIE de Madrid (C/ Torrelara, nº
8) el día 15 de junio de 2026 a las 11 horas, durante la celebración de la Asamblea
General Ordinaria de Socios AIE en Madrid.

Hablar de TOPO es hablar de la historia del rock de este país. Fundadores de ASFALTO, más de 17 discos grabados entre ASFALTO y TOPO, autores de más de 120 temas publicados, muchos de ellos ganadores, “Días de Escuela”, “Ser Urbano”, “Rocinante”, “Capitán Trueno”, “Mis amigos donde estarán”, “Vallecas 1996”, “Radio 10”, “Marea Negra”, “Colores”, “Eres tú” etc. etc. Colaboradores de otros artistas y compositores para Vainica Doble, Miguel Ríos y Luz Casal y creadores del “Rock Urbano”, según las revistas especializadas.


Fecha: Lunes, 15 de junio de 2026
Hora: 11 horas
Lugar: Sede de AIE de Madrid
Dirección: C/ Torrelara, nº 8


Para confirmar asistencia, solicitar entrevistas o material promocional, pueden contactar con:  marcos@martinmusic.es

 



 

 

EVERLEVEL vuelve por el 35 aniversario este sabado a URBAN ROCK CONCEPT

 

Después de unos años parados, EVERLEVEL se reúnen para celebrar 35 años de exitencia para este concierto y la salida de un nuevo disco, les acompañarán los zaragozanos UMBRA liderados por Cristina y los de Cuenca LA DAMA OSCURA.

GASTEIZ IN METAL "Special edition"
ENTRADAS a SÓLO 10€


EVERLEVEL
Y es que esta banda de Hard Rock Melódico con toques AOR de Donostialdea -en concreto, de Lasarte-Oria- inició su andadura allá por 1991, aunque también es cierto que tras las demos “Give me your love” de 1992 y “Universe” de 1993, cesó su actividad en 1995, para retomarla en 2011 y hasta la actualidad. De esta segunda etapa son los LP de nombre homónimo “Everlevel” de 2014 (aglutina los once temas del “Four Ain´t Enuff” que lanzaron en 2014 con escasa tirada, más otros cuatro temas); “HardWork” de 2018; y “Future” de 2022, a los que, en breve, se sumará “Duality”, pues verá la luz este 2026, coincidiendo con su 35 aniversario, y con nuevas canciones melódicas y contundentes, de las que ya el pasado 14 de abril avanzaron el single “Love is a mistery”.
En cuanto a la formación de EVERLEVEL para este concierto tan especial será la de los últimos años: Alberto Benito Rodríguez (batería), Javier García Uriarte (voz principal, teclado y guitarra) y Gonzalo Sánchez Manchado (bajo y coros).
+
UMBRA
El grupo zaragozano -formado y liderado por Cristina Díaz Busto (voz), Rubén Pardos (batería), Roberto Yanguas (bajo), José Luis Abrego (guitarrista) y Sergio Pellicer (guitarrista)- vendrá a defender en directo su último EP “Oscuridad” con seis canciones (tres nuevas grabadas en estudio y tres bonus track en directo) lanzadas en octubre de 2025.
Estamos ante una banda con mucha historia y trayectoria a sus espaldas. De hecho, se formó allá por 2010, y su estilo puede encasillarse dentro del heavy metal o hard rock clásico, con un toque de power metal
Justo ahora en junio, se produce el lanzamiento de un tercer disco, de nombre “Renacer”
+
LA DAMA OSCURA:
La mítica banda de heavy metal de Cuenca que también nos llegará con nuevo material.  el ambicioso disco conceptual "Despertar". Un álbum de 8 temas que, a modo de ópera metal, narra la historia de un Quijote del siglo XXI que decide enfrentarse a las injusticias sociales tras sufrir un evento traumático.
En el trabajo, que incluye un cómic ilustrado por el dibujante José Manuel Triguero, participan alrededor de 70 personas, incluyendo músicos de la Banda Municipal de Cuenca y artistas nacionales de la escena del rock, como Óscar Sancho (Lujuria) e Ignacio Prieto (Atlas, Eden Lost) o el guitarrista Guillermo Starless (Bloodhunter). Con todo, no es su último lanzamiento, ya que recientemente han editado el single “Invencibles (WU-TAO)", como homenaje al estilo de Kung-Fu Wu-Tao, y dedicado a todas aquellas personas que luchan por salir adelante día a día.
LA DAMA OSCURA nació en 2002, aunque su historia discográfica comenzó en 2008 con la grabación de su primer disco "Elogio de tu locura".

Turbulento profana el silencio del metal extremo y completa un mapa de sombras con su demoledora trilogía audiovisual

 

 

Turbulento profana el silencio del metal extremo y completa un mapa de sombras con su demoledora trilogía audiovisual

 
 
Turbulento ha venido a profanar el silencio. A través de la crudeza absoluta de «Machinam Mundi», «Tempus edax rerum» y «Contra morbum repentinum», los granadinos completan un asedio visual en tres actos que desnuda el metal extremo hasta su pureza más incómoda, transformando la rabia sónica de su último álbum en un ritual de sombras definitivo.
 
 


 
 
La escena del metal extremo estatal asiste en este 2026 a una transformación radical de su narrativa visual y sónica de la mano de Turbulento, la formación granadina que ha decidido dinamitar la complacencia generalizada mediante una ambiciosa trilogía de videoclips. Tras la tremenda sacudida que supuso el lanzamiento de su aclamado álbum de estudio, «Audite me», el cuarteto capitaneado por el histórico guitarrista Mar Pareja (cuya huella genética en Lagartija Nick ensanchó en su día los límites del rock de vanguardia) reaparece con un despliegue audiovisual que amplifica su oscuro universo sónico, rehúsa los clichés agotados y los disfraces de baratillo del género, e impone un minimalismo crudo de alto impacto. Esta tétrica obra en tres actos, dirigida y producida por el propio Mar Pareja, se estructura bajo el concepto visual de «caída técnica», un lienzo dominado por el blanco absoluto y el negro abismal donde personajes sobrenaturales conviven con los intérpretes para escenificar la dualidad humana, fluctuando constantemente entre el rezo, el tormento y el desgarro demoníaco.

La andadura de este asedio sensorial arranca con el impacto ciego de «Machinam Mundi», la primera entrega de la saga y una pieza fundamental para comenzar a descodificar el mensaje de pura resistencia sónica del grupo. En este primer capítulo, el metraje se despoja de cualquier tipo de artificio para fijar una obsesión casi enfermiza por la voracidad del tiempo, convirtiéndose en una liturgia visual que muerde directamente el cuello de la narrativa actual. Con este inicio de la trilogía, la banda (completada por la solvencia técnica y la demoledora pegada de Alexis Moreno, Vicente Ochoa y Rafa Vega) deja claro que no ha venido a pedir permiso al oyente casual, sino a certificar la defunción de la indiferencia mediante una pureza física que incomoda y atrapa a partes iguales.

 

 
Sin ofrecer tregua ni concesiones comerciales, la maquinaria de los granadinos acelera su particular apocalipsis con el estreno de «Tempus edax rerum», el implacable segundo capítulo conceptual de la serie. Considerado el verdadero corazón ideológico de la trilogía, este videoclip redobla la apuesta estética de la formación y aprieta definitivamente las tuercas de su discurso conceptual. A través de simetrías cortantes y sombras mudas, «Tempus edax rerum» obliga al espectador a mirar de frente un abismo sónico que se consume a sí mismo, funcionando como el catalizador perfecto y la transición ideal hacia el inminente desenlace de la obra.
 

 

El mapa de sombras se completa y la herida visual se desangra por completo con la llegada de «Contra morbum repentinum», el violento, lacerante y definitivo cierre de esta propuesta audiovisual. En lo estrictamente musical, este tercer corte se erige como un monolito innegociable de rabia, furia y velocidad implacable, construido sobre conjuros reales del siglo XIII extraídos del misterioso «Codex Gigas». Aquí, el uso del latín trasciende el mero adorno formal para alzarse como un lenguaje litúrgico que inyecta una pátina de misticismo ancestral verdaderamente perturbadora a la composición. Con este tercer videoclip, Turbulento vuela por los aires la imaginería tradicional de postal y clava la última púa en el cerebro de una escena que ya no puede mirar hacia otro lado.

Toda esta demostración de fuerza, rigor y convicción salvaje, grabada y mezclada en las instalaciones de los estudios Mandalati de Maracena, cuenta ya con su correspondiente reencarnación física en el mercado a través del sello Psycho Factoria Records, que ha puesto en circulación una cuidadísima edición limitada en vinilo de color de 12 pulgadas, un objeto de coleccionista que hace justicia a la densidad del cuarteto. Este despliegue de resistencia sónica encontrará su hábitat natural el próximo viernes 19 de junio en la sala X de Sevilla. Será sobre las tablas de la capital hispalense donde Turbulento ejecute una descarga telúrica sin concesiones, demostrando que el metal extremo, cuando se ejecuta con este grado de transgresión y honestidad, sigue siendo la herramienta más brutal para sacudir las conciencias y tomar el panorama musical por asalto.

 

 
En definitiva, la trilogía visual de Turbulento se consolida como un asalto sensorial sin concesiones a través de tres capítulos brutales: la obsesión temporal de «Machinam Mundi», el abismo estético de «Tempus edax rerum» y el misticismo ancestral de «Contra morbum repentinum», tres puñaladas de minimalismo crudo que certifican la defunción de la indiferencia en el metal extremo estatal.

miércoles, 3 de junio de 2026

🌺 Lèpoka estrena "No quiero despertar" una de las apuestas más fuertes de su nuevo disco 🌺

 

 

Lèpoka presenta "No quiero despertar", una de las apuestas más fuertes de su nuevo disco 'Rebelión Animal'


 Un tema muy festivo y coreable donde conviven los vientos metales con las melodías tocadas con violín y flauta -
 
Videoclip "NO QUIERO DESPERTAR" - Lèpoka

Tras desvelar recientemente la portada de su nuevo álbum, 'Rebelión Animal', que verá la luz el próximo 16 de octubre, Lèpoka presenta "No quiero despertar". Se trata de una de las apuestas más fuertes de este nuevo disco, si no la que más, alzándose además como el tema más directo y bizarro que han hecho en este disco y puede que en toda su carrera.

"No quiero despertar" es una canción que relata un sueño en el cual el protagonista canta en primera persona y ve un mundo mucho más justo y humano. Tal y como el Viejo Mayor sueña en la novela de Orwell, "Rebelión en la granja", en los sueños todo vale, y en este tema imaginan un mundo en el que los principales responsables de las guerras izan la bandera del pueblo Palestino masacrado en señal de perdón. Un mundo donde el pueblo tiene conciencia de clase y se rebela contra los poderosos, y sin explotar a los animales para el divertimento de los humanos. En definitiva, un mundo donde respirar e intentar sobrevivir no se vuelva un deporte de riesgo.

Musicalmente, es un tema muy festivo que incluye un toque de humor en la letra, lo que la hace tremendamente coreable. Producido por el conocido productor Tato Latorre, este single es uno de los que más representan el “cambio” de estilo de Lèpoka hacia un punk rock coreable, siendo auténtica carne de cañón para los festivales. La banda se abraza sin matices al punk rock festivo con la intención de ir en una línea muy similar a referentes del género en castellano como Talco, Boikot, La Raíz o Ska-P, pero manteniendo siempre la marca Lèpoka desde el primer segundo junto a la particularidad y la esencia de sus instrumentos folk.

El punto fuerte llega en el centro del tema, con una marusya (tradicional ucraniana) donde se entrelazan a la perfección los vientos metales con las melodías tocadas con violín, flauta y demás instrumentos celtas.


Escucha "No quiero despertar" en plataformas digitales
Lèpoka
Management y contratación
Fernando Herrero 
info@asaltosonoro.com

THE BUZZOS: Estrena "Storm Inside My Brain", el tercer single de adelanto de su próximo álbum "Survival" (26/06)

 

THE BUZZOS siguen desvelando las cartas de “Survival”, su próximo álbum de estudio, y lo hacen con “Storm Inside My Brain”, un tercer single que muestra a la banda en pleno estado de inspiración. Tras la contundencia de “Make Things Right” y la intensidad melódica de “Lost in Time”, el grupo da un paso más con una canción que combina fuerza, emoción y uno de los estribillos más adictivos de su nuevo trabajo.

 

Bajo su energía arrolladora, la canción también esconde una de las letras más personales del disco. En ella, la banda aborda la ansiedad y el ruido mental que muchas veces acompaña al día a día, reflejando esa batalla interna entre la presión, el miedo y la necesidad de seguir adelante. Una tormenta emocional convertida en rock sincero y sin artificios.

 

Con este nuevo adelanto, THE BUZZOS siguen mostrando la amplitud y solidez de “Survival”, un álbum que promete reunir algunas de las composiciones más inspiradas de toda su trayectoria. Un trabajo donde la banda mantiene intacta su esencia rockera mientras explora nuevas dinámicas emocionales y sonoras con absoluta naturalidad.

 

Desde su formación en 2002, THE BUZZOS han sabido construir una identidad propia basada en la honestidad, la constancia y la energía de sus directos, cualidades que les han consolidado como una de las bandas más resistentes y auténticas de la escena rock estatal.

 

Con “Storm Inside My Brain”, THE BUZZOS firman uno de los adelantos más intensos y personales de “Survival”, consolidando un trabajo que apunta a convertirse en un nuevo paso firme dentro de la trayectoria de la banda.
 

Ya está disponible la reserva del nuevo álbum de

THE BUZZOS en la tienda online de El Tridente

Más vídeos de THE BUZZOS